电影后期，又繁琐又复杂，配乐、剪辑、特效，音效、渲染等等，包含这些却又不止这些，这也是一项多部门联动的工作。
配乐和特效作为电影的重要组成部分，自然不用多说，它们能够让电影变得完整，音效也是后期工作之一。
比如说车子轮胎滚动的声音、炸弹爆破的声响、鞋子摩擦地板的声音、拳拳到肉的击打声音等等，这些声音效果往往很难现场收音，如果导演希望突出某个声音效果，那么就必须后期制作，突出效果。
渲染也同样如此，包括调色、灯光、材质、光影等等，通过后期制作，让画面达到期待之中的完整效果。
就好像照片需要后期调整一样，电影的后期制作也同样重要，通过细节的雕琢和整体的调整来改变画面传递出来的情绪和观感，优秀的后期能够成就一部作品，同样，糟糕的后期也能够毁掉一部作品。
而其中的重中之重，则是剪辑。
剪辑，如此字面意义来看，就是镜头的剪切和拼接，这是展现电影流畅感的核心环节，同时也是展现电影感的重要环节。
比如说，当一个人瞪大眼睛流露出惊讶的表情，下一秒衔接一个青绿色丧尸快速靠近镜头的画面，那么观众自然而然就会认为那个人的惊讶是“恐惧”；但下一秒衔接一个端着花束跪地求婚的画面，那么观众就会认为那个人的惊讶是“喜悦“。
这就是蒙太奇，同时也是剪辑的艺术，通过剪辑的动作来完成画面拼接，完成情绪和故事的呈现。
再比如说，当一个人躺在草坪上仰望天空，下一秒衔接清澈如洗的天空的画面，那么传达出来的情绪就是开阔与诗意；但下一秒衔接漫天流星雨的铺天盖地，那么传递出来的情绪就是末日来临前的淡定与从容。
如此镜头的衔接则能够展现出故事的延续性，通过画面的留白来传递情绪，然后将思考的空间留给观众，这就是电影感的一种呈现方式。
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